Commissaires : Peter Flemming et Claudine Hubert
Exposition (grande salle)
On croit que les particules élémentaires constituent la matière première de notre univers. Inférieures en taille aux atomes, elles ne peuvent être divisées en particules plus petites.
Dans leurs pratiques respectives, Lucie Chan et Hannah Claus emploient un processus qui permet à chacune de désassembler les grands récits narratifs pour révéler leur composition fragmentaire, tout en les examinant et les reconstituant pour en créer de nouvelles structures. Claus s’intéresse aux mythes et récits qui relatent l’expérience humaine par rapport à sa place dans l’univers, alors que Chan se concentre sur la façon dont les histoires personnelles peuvent constituer des propositions interreliées quand elles sont engagées dans un processus de déconstruction et de recomposition.
Pour ce faire, les deux artistes privilégient une démarche basée sur le processus, nourrie par la matière et le médium choisis, tirant son origine dans l’artisanat, et l’histoire de la sculpture et du dessin. Claus assemble minutieusement des centaines d’ovales en papier remplis de graphite et les suspend en forme de nuages. Chan, quant à elle, présente des petits portraits dessinés sur papier qui sont accrochés aux murs de la galerie, accompagnés d’animations en volume (stop-motion) basées sur les histoires personnelles de ses sujets. Les deux artistes créent un système complexe constitué de composantes simples qui influent les unes sur les autres dans un rapport non hiérarchique où tous les éléments sont égaux. De cette façon, elles arrivent à produire une expérience holistique tout en proposant au spectateur de nombreux points d’entrée; au final, ces œuvres sont à la fois complexes et simples.
Lucie Chan
Lucie Chan vit à Vancouver, où elle enseigne à l’Université Emily Carr. Précédemment, elle a vécu pendant dix ans à Halifax, en Nouvelle-Écosse, où elle produisait des installations de dessins et des animations. C’est à Halifax qu’elle a participé à des expositions de groupe au centre des arts Khyber et à la galerie Eyelevel, ainsi qu’à des expositions individuelles au musée des beaux-arts de la Nouvelle-Écosse et la galerie d’art de l’Université Mount Saint Vincent. Elle a également participé à des programmes de résidence d’artiste au Canada et à l’international et, après y avoir fait une maîtrise, a enseigné à NSCAD pendant six ans. Elle a récemment complété un programme de résidence au centre des arts Ross Creek et participera cet été à une résidence au Portugal, où elle travaillera avec des élèves et d’autres membres de la communauté locale sur un projet de dessin collaboratif.
Hannah Claus
Hannah Claus est diplômée de l’Ontario College of Art and Design (1997) et de l’Université Concordia (MFA 2004). Ses installations ont été présentées dans des centres d’artistes autogérés et des galeries au Canada, en Suisse, en Allemagne, au Chili et au Mexique. Parmi ses projets récents figurent une exposition individuelle à la galerie Tyler de la New York State University et l’exposition de groupe Changing Hands 3, au Museum of Art and Design à New York (2012). Elle travaille actuellement sur une installation pour une exposition de groupe qui aura lieu en 2013 au Bundeskunsthalle, à Bonn, en Allemagne. Elle est membre de la première nation Mohawk de la baie de Quinte, et vit et travaille à Montréal.
Peter Flemming
Actif dans le milieu de l’art depuis près de quinze ans, Peter Flemming conçoit des machines qui évoquent l’art populaire. Ayant exposé abondamment au Canada et à l’étranger, il participe régulièrement à des résidences d’artistes et est récipiendaire de nombreux prix et bourses. À l’occasion, il conçoit des expositions ou rédige des textes pour d’autres artistes. Il siège au conseil d’administration de plusieurs organismes culturels. Diplômé de l’Ontario College of Art et du Nova Scotia College of Art and Design, Flemming vit à Montréal où il enseigne l’électronique pour les artistes à l’Université Concordia.
http://www.peterflemming.ca
Claudine Hubert
Claudine Hubert est traductrice et commissaire d’expositions. À OBORO, elle a travaillé auprès d’artistes aux pratiques multiples en arts visuels et médiatiques, notamment avec Mathieu Beauséjour pour l’exposition et la publication Icarus : la chute de l’empire, présentée en janvier 2012. À titre de membre du collectif féminin Women With Kitchen Appliances, elle a participé à de nombreuses performances sonores. Claudine Hubert a également contribué à la fondation, en 2005, de l’un des plus petits centres d’artistes du pays, la galerie Tiers-espace, à Saint John, au Nouveau-Brunswick. Elle occupe la codirection générale et artistique d’OBORO depuis le printemps 2011.
Conférence de Lucie Chan
le mercredi 7 novembre à 12 h 30
salle VA 323 de l’Université Concordia
(Visual Arts Building, 1395 bd René Lévesque Ouest, Montréal)
gratuit et ouvert à tou
Commissaires : Peter Flemming et Claudine Hubert
Exposition (grande salle)
On croit que les particules élémentaires constituent la matière première de notre univers. Inférieures en taille aux atomes, elles ne peuvent être divisées en particules plus petites.
Dans leurs pratiques respectives, Lucie Chan et Hannah Claus emploient un processus qui permet à chacune de désassembler les grands récits narratifs pour révéler leur composition fragmentaire, tout en les examinant et les reconstituant pour en créer de nouvelles structures. Claus s’intéresse aux mythes et récits qui relatent l’expérience humaine par rapport à sa place dans l’univers, alors que Chan se concentre sur la façon dont les histoires personnelles peuvent constituer des propositions interreliées quand elles sont engagées dans un processus de déconstruction et de recomposition.
Pour ce faire, les deux artistes privilégient une démarche basée sur le processus, nourrie par la matière et le médium choisis, tirant son origine dans l’artisanat, et l’histoire de la sculpture et du dessin. Claus assemble minutieusement des centaines d’ovales en papier remplis de graphite et les suspend en forme de nuages. Chan, quant à elle, présente des petits portraits dessinés sur papier qui sont accrochés aux murs de la galerie, accompagnés d’animations en volume (stop-motion) basées sur les histoires personnelles de ses sujets. Les deux artistes créent un système complexe constitué de composantes simples qui influent les unes sur les autres dans un rapport non hiérarchique où tous les éléments sont égaux. De cette façon, elles arrivent à produire une expérience holistique tout en proposant au spectateur de nombreux points d’entrée; au final, ces œuvres sont à la fois complexes et simples.
Lucie Chan
Lucie Chan vit à Vancouver, où elle enseigne à l’Université Emily Carr. Précédemment, elle a vécu pendant dix ans à Halifax, en Nouvelle-Écosse, où elle produisait des installations de dessins et des animations. C’est à Halifax qu’elle a participé à des expositions de groupe au centre des arts Khyber et à la galerie Eyelevel, ainsi qu’à des expositions individuelles au musée des beaux-arts de la Nouvelle-Écosse et la galerie d’art de l’Université Mount Saint Vincent. Elle a également participé à des programmes de résidence d’artiste au Canada et à l’international et, après y avoir fait une maîtrise, a enseigné à NSCAD pendant six ans. Elle a récemment complété un programme de résidence au centre des arts Ross Creek et participera cet été à une résidence au Portugal, où elle travaillera avec des élèves et d’autres membres de la communauté locale sur un projet de dessin collaboratif.
Hannah Claus
Hannah Claus est diplômée de l’Ontario College of Art and Design (1997) et de l’Université Concordia (MFA 2004). Ses installations ont été présentées dans des centres d’artistes autogérés et des galeries au Canada, en Suisse, en Allemagne, au Chili et au Mexique. Parmi ses projets récents figurent une exposition individuelle à la galerie Tyler de la New York State University et l’exposition de groupe Changing Hands 3, au Museum of Art and Design à New York (2012). Elle travaille actuellement sur une installation pour une exposition de groupe qui aura lieu en 2013 au Bundeskunsthalle, à Bonn, en Allemagne. Elle est membre de la première nation Mohawk de la baie de Quinte, et vit et travaille à Montréal.
Peter Flemming
Actif dans le milieu de l’art depuis près de quinze ans, Peter Flemming conçoit des machines qui évoquent l’art populaire. Ayant exposé abondamment au Canada et à l’étranger, il participe régulièrement à des résidences d’artistes et est récipiendaire de nombreux prix et bourses. À l’occasion, il conçoit des expositions ou rédige des textes pour d’autres artistes. Il siège au conseil d’administration de plusieurs organismes culturels. Diplômé de l’Ontario College of Art et du Nova Scotia College of Art and Design, Flemming vit à Montréal où il enseigne l’électronique pour les artistes à l’Université Concordia.
http://www.peterflemming.ca
Claudine Hubert
Claudine Hubert est traductrice et commissaire d’expositions. À OBORO, elle a travaillé auprès d’artistes aux pratiques multiples en arts visuels et médiatiques, notamment avec Mathieu Beauséjour pour l’exposition et la publication Icarus : la chute de l’empire, présentée en janvier 2012. À titre de membre du collectif féminin Women With Kitchen Appliances, elle a participé à de nombreuses performances sonores. Claudine Hubert a également contribué à la fondation, en 2005, de l’un des plus petits centres d’artistes du pays, la galerie Tiers-espace, à Saint John, au Nouveau-Brunswick. Elle occupe la codirection générale et artistique d’OBORO depuis le printemps 2011.
Conférence de Lucie Chan
le mercredi 7 novembre à 12 h 30
salle VA 323 de l’Université Concordia
(Visual Arts Building, 1395 bd René Lévesque Ouest, Montréal)
gratuit et ouvert à tou
Montréal (Québec) H2L 4H2