Zimoun

Les projets de Zimoun intègrent constamment des concepts opposés, tels que les principes de l’ordre et du chaos. Ses œuvres peuvent suivre un motif géométrique ou être ordonnées et installées selon un système, mais elles se comportent de manière chaotique et agissent – dans un cadre de possibilités soigneusement préparé – de façon incontrôlée dès qu’elles sont activées mécaniquement. Comme dans une étude clinique, le modèle et l’approche systématique offrent une vue d’ensemble permettant de mieux analyser le chaos généré par le processus mécanique. La masse et l’individualité font également partie des concepts antagonistes explorés par Zimoun. Dans son travail, l’artiste utilise souvent une grande quantité d’éléments qui sont identiques, mais qui manifestent leur propre individualité et leur nature unique grâce à l’interaction dynamique d’un mécanisme, d’un mouvement de rotation et d’un matériau. Les dispositifs mécaniques, fabriqués à la main en atelier, présentent une forme, une fonction et une esthétique résolument minimalistes. Ils semblent précis, mais ils en donnent seulement l’impression, car le caractère manuel de leur confection crée une divergence par rapport au traitement optimal de la matière, en produisant des imprécisions qui soulignent, permettent ou même provoquent le comportement particulier des matériaux.

Zimoun vit et travaille à Berne, en Suisse. Ses œuvres ont été présentées à l’international, notamment lors d’expositions au Musée d’art de Nantes, en France ; au Musée Haus Konstruktiv de Zurich et au Musée LAC de Lugano, en Suisse ; au Musée d’art contemporain de Santiago, au Chili ; au Nam June Paik Art Center de Séoul et au Musée d’art contemporain de Busan, en République de Corée ; au Musée des beaux-arts de Taipei, à Taïwan; au Musée Reina Sofia de Madrid, en Espagne ; au Musée national d’art de Pékin et au Musée Lilanz de Jinjiang, en Chine ; au Knockdown Center de New York, aux États-Unis et au Musée de Mumbai, en Inde.