OUSHATA’ ÏOHTIH d’Aïcha Bastien N’Diaye

De la neige, du feu, des tresses, des mocassins.

Un bagage de cultures complexes, des symboliques plurielles.

Si Aïcha Bastien N’Diaye ancre principalement son travail artistique dans le mouvement, c’est une performance en plein hiver qui est à l’origine de OUSHATA’ ÏOHTIH. Ce sont les restes de son action qui trouvent leur place dans l’exposition, témoignant d’une certaine violence bienveillante, tout comme les gestes et impulsions auxquels ils ont participé.

Comment mettre en image la violence de corps colonisés, l’héritage qu’elle constitue? Peut-être en se rassemblant autour de l’idée que “le feu, c’est nous.”
 
Aïcha Bastien-N’Diaye est une artiste multidisciplinaire de la nation Huronne-Wendat et d’origine Djola de Guinée. À travers sa pratique, elle utilise sa voix pour inspirer ses communautés, tant sur les réseaux sociaux que sur scène. Elle aborde la physicalité et l’expressivité du mouvement par la danse et la performance. Ses œuvres ont été présentées à l’Œil de Poisson, au Centre d’artistes Ahkwayaonhkeh et au Musée Huron-Wendat. Elle a récemment fait des apparitions au théâtre et à l’écran, notamment dans la pièce Marguerite, Le Feu d’Émilie Monnet et les courts-métrages Pidikwe (Caroline Monnet, 2025) et La Timidité des Cimes (Loup-William Théberge et Harold Rhéaume, 2024). Co-fondatrice et directrice artistique de Studio Le Feu, elle mène actuellement plusieurs projets de création visuelle et signe la co-mise en scène ainsi que la chorégraphie du spectacle YAHWATSIRA’ pour le Carrefour International de Théâtre. Elle adhère au mouvement LAND BACK, considérant l’occupation du territoire et sa pratique de ses droits ancestraux comme des priorités essentielles dans sa vie et sa pratique. 

Aïcha aime rappeler que : « Une bio d’artiste, c’est ben cute, mais c’est son art qui parle vraiment.