Kaia’tanó:ron de Dumoulin Bush et Courtney Clinton 

Le duo d’artistes Kaia’tanó:ron Dumoulin Bush et Courtney Clinton est accueilli au 3^e impérial, centre d’essai en art actuel, du 18 au 27 février 2026, dans le cadre des résidences de création en art infiltrant du cycle d’exploration «Ramailler nos espaces de vie».

Kaia’tanó:ron Dumoulin Bush et Courtney Clinton forment le collectif Ex-Presidents qui vise à créer des projets interdisciplinaires qui explorent les intersections culturelles et qui sont ancrés dans la co-conception et le dialogue culturel.

Dans le contexte de ce premier séjour de création au 3^e impérial, le duo d’artistes sera à la recherche de liens à nouer avec des jardinières et jardiniers de la région. Le projet d’art qu’elles amorcent explore le jardin et la forêt en s’intéressant plus particulièrement à la forme et à la fonction de différents types de nids. Leur démarche artistique est motivée par la responsabilité collective et la cohabitation humaines avec le vivant, par une relation partagée avec la nature.  Il s’agit du premier de quatre séjours d’un projet de création longue durée, dans le cadre d’une résidence multiséjour qui se déploiera au cours de 2026 et 2027. 

Kaia’tanó:ron Dumoulin Bush est une illustratrice et artiste visuelle d’origine Onkwehonwe basée à Oshahrhè:’on (Châteauguay, Québec). Elle utilise le dessin, la peinture, la sculpture et la performance pour aborder les questions autochtones contemporaines, affronter et guérir ses propres traumatismes intergénérationnels. En 2018, elle a obtenu un baccalauréat en beaux-arts et en culture visuelle autochtone de l’Université OCAD (Toronto). Ses œuvres ont fait l’objet d’expositions au centre d’art daphne à Montréal (2021), dans le cadre de la Nuit Blanche à Toronto (2017) et à la Galerie Gisborne en Nouvelle-Zélande (2023). Elle a réalisé plusieurs murales d’art public en coproduction avec MU (Montréal).

Courtney Clinton est une artiste interdisciplinaire anglo-canadienne ayant une pratique basée sur l’art numérique, l’installation et l’art public. Son travail explore les nuances de l’histoire collective à travers des projets collaboratifs qui rassemblent des voix disparates. Elle a réalisé des œuvres d’art public à la Bibliothèque de Saint-Hyacinthe (Québec) et au parc Horizon Station (Saskatchewan). Son travail a été présenté au Centre Phi (Montréal, 2018) et ses œuvres sont représentées par la galerie BBAM! à Montréal. Elle a participé à des résidences de création au Rokeby Museum (Vermont, 2019 et 2020), au centre d’artistes L’imprimerie (Montréal, 2022), ainsi qu’à La Fabrique, laboratoire numérique et au Centre d’histoire de Saint-Hyacinthe (2023 et 2025).